2022年从学校毕业，因为疫情的原因，今年影视行业可以说是寒冬，找不到理想的对口工作，线上云毕业之后，去了某深圳小企业做管培生，和专业无关的工作，干了三个月被裁员，国庆后来了武汉，做了某民办本科的讲师。 对于这个专业来说，我还算比较有话语权吧，因为本科也是学的新闻。从客观来评价，这个专业的下限是很低的，专业知识上没有什么很精深的东西，这也就是为什么考研那么卷的原因。短视频时代，人人都是创作者，这就意味着，你出来以后就业会非常的困难，底薪很低，低到两三千是常有的事情，大专都能干的活，为什么要花大价钱请一个本科生？甚至说硕士生？ 这也就引出了第二个问题，你如何能打造自己的核心竞争力？这个专业的上限也可以很高，大的主播，知名的编导，收入那都是天文数字，但是任何行业，能成功的都是凤毛麟角，不要用幸存者偏差去衡量自己的未来，从我个人建议来说，如果你是对编导感兴趣，对故事感兴趣，那么学一个实用的学科，再辅修一个编导，用编导的手段去讲好你主修课学到的内容，这很好，现在国内编导专业说白了，能教给你的都是技术层面的东西，但你真正工作的时候，你会发现，这些技术很容易上手，培训几个月就学会了，真重要的是内容。 编导只能教会你如何结构故事，教会你如何拍摄、剪辑，但是你没有内容，你就如同拿了一口锅，却没有食材，编导是一种工具性的专业学科，一定是要嫁接在别的内容上，才能走的长远。 真的喜欢编导的同学们，平时多看看故事，甚至上b站、mooc听听课，都不难学会。 真正难的是内容，要分享你对世界的认识和思考，你需要学习法律、经济、文学、历史等等学科，这些才能产生内容。 另外，给大家的忠告，传媒相关专业是一把武器，一不小心就会伤到自己，一定要小心运用。如非必要，在公众平台发表个人言论的时候，一定不要不要谈论政治。

目前不建议报考广播电视编导专业，为保障隐私，毕业年份不写在这里，但不算太久。本人19年5月进入影视行业，刚好赶上了影视行业最后的黄金期，票房与银幕数连创新高，但是自从2020年疫情开始，影视行业就逐渐走向了不可知，甚至直到2022年，影视行业称一句落魄也不为过，而没有了影视行业支撑，仅靠电视台想解决如此庞大的编导毕业大军，本质上是非常不现实的，更何况电视台有电视台的卷，也有电视台的规矩，里面的生活不会是你理想中的样子。疫情来袭，第三产业一定是最先完蛋的，本人目前正待业在家，简历很好看，但是就业竞争力甚至不如好一点专业的二本院校。唯一能想到的出路也只能是努力尝试从其他方向提升自己，卷一卷，毕竟卷自己总归是没错的。另，听学弟学妹们说吉林大学目前已经取消广播电视编导专业的艺考了，业内有传闻说之后这个专业都没有艺考了，我想说如果学弟学妹们有考进吉大广播电视编导的文化课成绩，真的就不如找一个自己真心喜欢的，或者是好就业的专业。哪些专业好就业？下个招聘软件看看就知道了。之前播音和编导的学生是不可以转专业的，不知道取消艺考之后编导可不可以。但就算可以转，转专业的机会非常非常难把握，大家一定要慎重选择。新传院的新闻广告，文学院的中文历史匡班都可以，不过那边班级里的基本都是各地来的大神，于我们这种学渣，基本只能仰望了。

2010年入学，作为学校/省内第一届编导，如今仍在这个岗位上的同学寥寥无几。但好在终归是迎来了传媒专业的风口-“大好的就业机会，较好的溢价空间” 人们常说，风来了，猪都能飞起来。但是风向哪边吹，却往往由不得你。 作为一门艺术类学科，选择编导专业代表着你最晚在高中时期就有了明确的方向。由于相比其他艺术类专业，编导拥有更高的文化分要求，这使得你大概率是因为爱好传媒做出的主动选择。 不管是出于对影视艺术的追求，或是拥有高尚的新闻理想。在今后的无论哪个时间，你都应当为自己的选择负责，坚持初心是以后在社会实践的不断抉择中最重要的基石。 骄傲与不服，仍然是这个专业最汹涌的创作源泉。趁年轻，尤其在学校的四年，多做自己想做的事，拍你觉得有意义的纪录片，做你自己想做的节目，坚持你的立场并积极表达，没有约束地创作。在校内的几年，没有生活与金钱的负担，就是最好的阶段，错失它，或许在从业后再也不会有此机会。 不要执着于技术，技术与设备永远服务于思想，是你作为一位科班学生应有的调性。为了表达内心所想而去学习技术，而非因为卖弄花哨来骗取虚幻的拥簇。技术的东西总是一山更比一山高，在职业细分的今天，你拥有独特的妙趣与思维，就总能找到最好伙伴来同工实现。技术是有标准的，但见解与想法才是你作为编导有趣灵魂的根源，放弃了它，你就失去了创作的生机，沦为了传媒行业的流水线生产机器。找不到表达的意义，是这个行业里最容易见到的迷茫。 时代赋予了自媒体最好的时机。人人都说“抖音是奶头乐”，短视频的爆火给予了你无限的就业空间，你需要它。但不要放弃你的底线，不跟风，不媚俗，不要成为奶头乐的生产商。“自”媒体的核心仍然是“自”，找到自己的乐趣，你可以研习技巧，但保持自由地表达，保持对于专业的尊重。这会让你不断发现自己真的出于热爱，会因为看到受众的反馈而欣喜，会心怀希望与期待，不要沦为数据的奴隶而陷入焦虑，去会获得懂你的人的赞赏，你可以在日后的很久仍然做自己，而拒绝与热点赛跑，与视频流水线，KPI内卷。 时至今日，仍然怀念读书时创作的生疏但自由，怀念团队合作的不成熟但却赤诚，怀念自己作为科班生莫名其妙的高傲。我庆幸自己仍能在如今的客户服务中做自己，庆幸能够赢得客户对我创作的认可与尊重，庆幸自己在中学时期就毅然决然地主动选择。 艺考时期影评考试里，我这样写到：”1900在甲板上，看着船外的世界，什么都有，但唯独没有尽头”，纷乱复杂的社会，一个自己当年选择的专业与事业，让你在毕业近十年后仍能做自己，又还有什么不满意的呢？

我是15级的学生，在我报考这个专业的时候，编导专业还是全国十大最难就业的专业，没想到毕业后短视频自媒体的兴起拯救了一批像我这样的传媒生。 我就从在校和毕业后两个方面简单谈一下，首先是在校时，我是属于混日子的那种学生，报复性娱乐，专业课迷迷糊糊的去听，甚至不听，感觉大学四年还没有我准备艺考生时学习的东西多。当然我这是个反面教材，不值得大家去学习。但我有一个爱好，算是拯救了毕业后的我，就是喜欢看书，别管什么书，小说、名著、杂志、一些专业知识的书，只要我感兴趣都会去看。就那小说举例，一本300多章的书基本上两三天看完，一直保持着这样的阅读速度，这也为我毕业后创作打下了坚实的基础。 那么就是毕业后的感想，其实很多编导学生都是有一定理想的，可能没毕业之前都会设想进剧组、进电视台、或者进比较知名的传媒公司芸芸。 但真正出来以后，你会发现，能够大量提供给我们工作岗位的是新媒体和短视频平台。 我毕业的时候正是19年，抖音最好做的时候，那会刚出来的学生其实很多都瞧不起短视频，感觉和低俗内容挂钩，毕竟之前最火的平台是快手。 但又迫于生计，不得不低下所谓的(高傲)头颅，捏着鼻子去从事短视频行业。 当然我也不能免俗，在我第一份工作之前，我都没有下载抖音。 而且在同届的同学询问工作时，也会有种莫名的羞耻感，这种情绪可能是现在很多毕业生没法体会的。 但当你去从事了某件事以后，就要热爱某件事，短视频也好，电影也罢，说白了都是内容创作。 当然短视频的内容创作更短、频、快，需要你有足够多的脑洞去支撑你的创作，而大量的投入时间去刷短视频是必备的条件。 这里也要给大家一点小建议，一毕业最好还是选择一家传媒乙方公司。因为传媒公司的工作流程更加系统化，团队更加健全，如果前期你什么都不懂，在一家传媒公司你能更快速的成长起来。 而甲方公司，我个人是不太推荐。 展开来说，我从第一家传媒公司辞职后就去了一家甲方公司，确实金钱上甲方公司会给的更多，但你要做的也更多。 我当时就是孤军奋战，一个人包揽了剧本，拍摄，后期，宣发的工作，中间还会遇到外行指导内行的尴尬问题。 影响最深刻的是，我的领导评价视频的好坏，不是从受众出发，而是从‘我喜不喜欢’…… 总结就是，甲方公司很容易遇到一人是一个团队的情况，并且会有一定的沟通障碍。 当然不能说甲方公司不好，毕竟钱更多，而你的能力也会往更全面的方向发展。 就比如我，也是在甲方公司工作的期间，将后期技术磨炼出来。 当然，疫情时代的来临又将工作现状推向了不同的方向，直播带货这一块我没有接触过就不做评价。 之前也算浅创业了一把，虽然倒闭了。 但总结而来，不管什么工作，你的收入和能力都是成正比的。 当然，要的钱越多，你的责任也会越大。 再谈谈编导要不要加班的问题，想必这个也有很多朋友关心。 就新媒体行业吧，排除直播带货的特殊性，我个人是拒绝996和单休的！！！！！ 没错，我已经是个职场老油条了，还是有自己的坚持！ 哈哈哈 其实加班真的没有必要，我个人的例子就是，灵感高峰就在午休后的那两个小时。 曾经也有过一天七八个剧本频次的高峰创作，但我都不会选择去加班。 毕竟晚上脑子都钝了，还怎么写稿子，就是那么的理直气壮！（叉会腰） 当然，如果有夜戏要跟拍除外。（PS：这个时候就涉及到写稿子的小技巧，不要给自己设置很多困难选项，毕竟脚本是源头创作，除非甲方爸爸要求，怎么方便怎么来。） 以上，就是我作为一个编导生毕业以后的想法和建议，略微有点长，不知道对大家有没有帮助 只能说，大量的阅读必不可少！ 爱好、兴趣，才是你存活下去的最大宝藏！ 祝各位生活更加美好~

本科读的广播电视编导，现在是戏剧影视文学专业大学教师，两个专业都是艺术类下面戏剧影视学一级学科下的专业，目前都需要在高三时先参加艺考再参加高考。这些专业通常被认为是低分上大学的捷径，但真正意义上都是从事传媒专业。传媒专业是一对多的能力，必须是要有真本事才能真正敢对成千上万的受众发声，所以并不是“低分上大学”就可以概括的专业。建议是多读书，多看真的经典电影和戏剧，提升审美和对流行文化的认识，多掌握软件使用的能力，比起考证这两个专业都需要大量的作品，参加比赛比考证要更实际。

上辈子不学好，这辈子学编导，不想变成样样通样样松的话，能换专业尽量换专业，换不了的可以考虑进电视台考公务员，娱乐圈无论作为编剧还是导演，你都没有什么话语权，喜欢戏剧和话剧的同学，如果希望提高文学素养，可以选修戏剧文学课。

就我在读的学校而言，学习氛围很差，周围人没有认真投入学习的，部分只签到就能过的课也有挂科的。广播电视编导专业所学的内容很杂，拍摄、灯光、录音、策划等等等等，几乎每一个都能单独拿出来当一个专业，我听说部分学校在大二会在专业内在细分，例如编导摄影方向，但我们学校没有，所以我大部分还是自学。我目前自学的方向是CG特效全流程，和本专业关系不大，和学校教的东西关系也不大，目前是刚入门，可以说是负基础，我认为在这个专业应该找到自己的兴趣，专注于一个方向学习。就业的话，婚庆摄影或者跟剧组或者自媒体，国内影视人才还存在缺口，就业压力对比其他行业来说算是比较小的。先这些吧。

编导这个专业的专业性很低，学的东西也比较杂，但因为它不同于普通文化课专业，选择进来的学生则大多抱有电视电影方向的爱好，在这里更容易认识到志同道合的同学和朋友。

大一一定是打好基础的阶段。大二可以开始去创作，大学时期的创作是最自由，最浪漫的，望珍惜。最后，阅片量一定一定不能少，空闲了可以试着看看严肃文学。

我们学校是一个综合类的大学，但是我们这个专业是属于艺术专业，所以总的来看的话在学校并不是很热门或者很受欢迎的一个专业。很多人会觉得在这个互联网的时代学广播电视编导会有非常好的就业前景之类的，但其实据我了解，我们这个专业一共一百个人里，基本上三分之二的人都是因为想通过走艺术上一个大学，甚至有很多都是之前学播音的，最后却因为各种各样的原因才来到了这个学校这个专业。这件事了也算是提醒着大家广播电视编导这个专业的门槛挺低的，但是对我本人来说的话，我是一个对其他专业都没有那么感兴趣的人（尤其不喜欢数学），也就编导让我觉得很有意思，我感觉完成一个视频，或者完成一个作品的背后是充满着想象与创意的，所以才选择报这个专业。当然，这个专业也不像大家想得那么轻松，感觉只要拍拍拍写写写就好了，首先我们要跟着学校上各种各样的课程，大一的话有摄影课、摄像、广播之类的课，还有一些新闻学概论之类的理论课，以及电脑软件的学习，比如AE、PR、PS、DW之类的，大二的话是有导演基础、广播电视写作、电视新闻采访…这些实践课和传播学概论之类的理论课，大三的话，我们会分学习的方向，像我们学校是有短视频、广告和凤凰班三个选项，短视频就是偏向拍摄剪辑类，广告的话是偏向于平面制作创意输出，凤凰班是偏向于后期制作。因为凤凰般的话是会和动画学院一起学习，所以基本上从这个时候开始他们就不跟我们一起上课了。广告和短视频的话有一半的课是一起上的（比如纪录片创作、大众文化、影视精品解读、新闻法规与职业道德、视觉文化…），剩下的分开上本方向的课（广告有影视广告创作、平面广告设计、PS…影视有剧本写作、影视短片制作…）。我们专业摆烂的也有，学得非常优秀的也有，甚至也有同学成立了自己的工作室，可以靠做视频之类的赚钱，主要还是看你自己能力的高低与学习欲望的强烈。金钱方面的话，因为编导专业属于艺术类专业，所以他的学费普遍的要比其他专业高，因为我们学校是公办的，所以价格还算适中，但是学费越来越贵，这是真的，像一些民办的院校一年光学费就好几万，并且学编导的话，前期就得投入很多，你得上课还要去艺考，这些费用都不是小数目，后期在校且你非常热爱这个专业的话，你还需要配备相机、录音设备、灯光、配置比较高的电脑…这个开销就是非常非常非常大的，如果你不愿意花钱去购买的话，借一借也没有什么太大的问题（学校也会有提供，但是器材比较老，过程很麻烦，所以大家基本上都是借同学的，这就得需要你得一直厚脸皮且懂得人情世故了。）现在我是即将步入大四，我们学校大四是没有课的，可以自行选择考研还是工作，我们班据我了解下来，大约有三分之一的同学选择考研，有考本专业的，有考新传的，也有跨考的，就业的话基本上是去一些工作室，或者是电视台，或者是一些婚庆公司，或者是综艺节目…总的来说，编导专业入门的门槛比较低，在自媒体发达的现在，人人都可以是编导人，并且高考的分数也不低（快赶上文化生了），投入的金钱也算比较多，需要考虑家里的支持情况，但是我觉得他对于那种想象力比较丰富、创意比较多且热爱摄影摄像的同学还是很好的选择，因为它可以系统的学到有关编导的知识，会更专业（看起来很牛是真的），很重要的一点是他大学不用学数学！！而且我觉得它在生活中的实用性也很强，最起码你帮别人拍拍照片修修片是没有什么问题的，不会是那种学了用不到的，而且还会潜移默化的影响着你去事物的角度和欣赏美的方向，你会更热爱生活，更善于发现生活中的闪光点。到现在我也不后悔我选择了这个专业，因为我找到了自己擅长的东西，发现了自己的闪光点，希望你们也可以！祝好运！